RollingStone「史上最高のドラマー100人」

ドラマーランキング

2016年3月31日

100 Greatest Drummers of All Time

From rock thunder machines to punk powerhouses, we count down the kings and queens of slam

Bruce Springsteen once said of Max Weinberg, his impossibly reliable drummer for over four decades, “I ask and he delivers for me night after night.” Leave it to Bruce to come up with the perfect tribute to music’s true working-stiff warriors — the guys way in the back, behind all that stuff, giving the music its spine and drive, its cohesion and contour and a huge chunk of its personality, often without getting the credit they deserve. Ever hear any dumb-guitarist jokes? Exactly.

So this is our epic chance to give the drummer some. In coming up with our list of the 100 Greatest Drummers of All Time, we valued nuance and musicality over chops and flash, celebrating players who knew the value of aiding a great song more than hogging up a show with a silly solo. That means that along with master blasters such as John Bonham, Ginger Baker, Keith Moon and Neil Peart, and athletic soundpainters like Stewart Copeland and Bill Bruford, you’ll find no-frills-brilliant session guys you’ve been loving on the radio for years like Jim Keltner and Steve Gadd, early rock & roll beat definers like Jerry Allison and Fred Below, in-the-cut funk geniuses and brickhouse disco titans like Clyde Stubblefield and Earl Young, and unorthodox punk minimalists like Maureen Tucker and Tommy Ramone. Bill Berry of R.E.M. once told Modern Drummer magazine, “I guess I’m not really a Modern Drummer drummer.” But the unshowy contribution he made to the band he played in is worth more than a pile of dusty VHS drum-instruction tapes (not that we couldn’t watch that YouTube video where Jeff Porcaro explains how he came up with the “Rosanna” groove until our eyeballs turn to ash).

One important caveat: we used rock and pop as our rubric, so a drummer’s work needed to directly impact that world (as we define it, of course) to make the list. This meant leaving out dozens of essential jazz artists such as Max Roach and Roy Haynes, whose innovations inspired many of the players you’ll read about below. That list is its own monument we hope to build someday soon. For now, let the arguments start. If you want to throw a cymbal at us, please do so in the comments section.

ブルース・スプリングスティーンはかつて、40年以上にわたって彼のあり得ないほど信頼できるドラマー、マックス・ワインバーグについて、「僕が頼むと、彼は毎夜やってくれる」と語ったことがある。ブルースは、音楽界で働く真の戦士たちへの完璧なトリビュートを思いついたのである。ギタリストのジョークを聞いたことがあるかい？その通りだ。

盛り上げるよりも、素晴らしい楽曲をサポートすることの価値を知っているプレイヤーを賞賛しています。つまり、ジョン・ボーナム、ジンジャー・ベイカー、キース・ムーン、ニール・ピートといった巨匠や、スチュワート・コープランド、ビル・ブルフォードといった運動神経抜群のサウンドペインターに加え、ジム・ケルトナーやスティーブ・ガッドといった長年にわたってラジオで愛されてきた華麗なセッションマンも含まれているのです。ジェリー・アリソンやフレッド・ベローのような初期のロックンロール・ビートの決定者、クライド・スタブルフィールドやアール・ヤングのようなイン・ザ・カットの天才ファンクやブリックハウス・ディスコの巨人、モーリーン・タッカーやトミー・ラモーンのような異端児パンクミニマリストなどです。R.E.M.のビル・ベリーはかつてModern Drummer誌に、”僕は本当はModern Drummerのドラマーじゃないんだろうな “と語っている。しかし、彼が演奏したバンドへの派手ではない貢献は、埃まみれのVHSドラム教則テープの山よりも価値がある（ジェフ・ポーカロが「ロザーナ」のグルーヴをどうやって思いついたかを説明するYouTubeビデオを目玉が灰になるまで見れなかったわけではないけれどね）。

ロックとポップを基準にしているので、ドラマーの作品はその世界（もちろん、私たちが定義したもの）に直接影響を与えるものでなければリストに入れられないのです。そのため、マックス・ローチやロイ・ヘインズなど、ジャズに欠かせないアーティストを除外しています。このリストは、私たちがいつの日か建てたいと考えている記念碑です。とりあえず、議論を始めましょう。もし、私たちにシンバルを投げたいのであれば、コメント欄でお願いします。